死亡是与生俱来的，就像《抱朴子》一样•勤求所言，“在这个世界上，人失去了一天，就像牵牛羊一样，从每一步到屠宰地，死到近”关闭。人一定会死，死也不可怕。对于死者来说，甚至可以说是一种解脱，这已经成为蒲松龄所说的真的“快活”然而，死者的死给生者留下了悲痛和仇恨，尤其是童年死亡.英年早逝带来的更多的是椎心的哭泣.刻骨铭心的痛。

殡葬服务围绕死者的死亡和丧葬，或陈哀抒悲，或颂德铭功，产生了各种悼亡致终的文体，形成了伟大的丧葬文学。中国古代很强大“慎终追远”意识和复杂的丧葬礼仪促进了更多.加强了丧葬文学的发展，代代相传，经久不衰。从文体上看，有挽歌。.悼词，还有傲慢的散文，文章包括朱文.哀辞.哀策.祭文.吊文.墓志.碑文等。虽然它们属于葬礼作品，但它们起源于同一件作品.发展和特点各不相同，现在介绍如下：

1.诛

《周礼》是古代六字之一•春官•大祝》曰:“作六辞以通上下疏远近，一是祠，二是命，三是浩，四是会，五是祈祷，六是祈祷，六是祈祷”：郑注：“朱，意思是一生中德行的积累就是锡的命，主为其辞”，文心雕龙，刘韶•也说：“杀人，累也；累其德行，不朽也……读朱定溢，其节文大”。由此可见，朱辞与米法密不可分，是议定溢号的重要基础和必要环节。古人常常通过朱辞来描述自己的人生功过，然后根据这个议定溢号。

朱的风格起源于西周，先秦的朱文大多没有传下来。现存早的朱文是鲁哀公写的《孔子杀》(《左传》•哀公下)，言简而情。两汉创作增多，杨雄.杜笃.傅毅.苏顺.崔媛.张衡.蔡岂.陆植等人都有朱文作品。到目前为止，朱文的基本范式已经确立，即先描述德行再加上哀悼，即刘珊所说：“盖选言行，传体而颂文，始而悲”。汉朝的主人一般都是王子和达官，作者只代表官方立场，注重颂德。写哀悼大多是为了衬托朱主的美德，很多人只是表达了群体的悲伤而不是作者自己的感情。所以此时的朱文只是表彰功臣的实用文，不可能成为抒情文体。

魏晋是朱文发展的高峰，也是这种文体发生新变化的时期。朱主不再局限于王公达官，而是延伸到普通文人.亲朋好友，朱文的抒情写作和哀悼色彩明显增强，逐渐成为人们悼念亲朋好友、表达个人哀悼的抒情风格。陆机的《文赋》根本没有提到朱文的道德功能，而是直接说“缠绵而伤心的枪”，可见这种文体的新变。

魏晋南北朝以后，因哀词.随着祭祀文章的发展，朱文被排除在外，范围越来越窄，作品越来越少。只有少数人在魏晋南北朝拓展的抒情传统的基础上发扬光大，以表达过去和现在的真实感受而闻名，如陈子良的《平城县陈子干》.德先生杀李华.柳宗元《唐代衡州刺史东平吕君杀》.有光思质王公.《芙蓉女儿杀》曹雪芹。徐师曾说：“古代的朱本是定溢，但现在的朱本只是为了哀悼，所以没有必要问它是否溢出，但一切都可以做到。至于年轻的节日，我不会重复”，正道出了朱辞的演变之迹。

2.哀辞

现存文献中先早的对“哀辞”作出解释的是《文章流论》，“哀词，杀之流。崔缓、苏顺、马荣等。带着孩子的死亡，而不是以生命结束。建安的中国皇帝和临淄的侯爵失去了他们的孩子，并命令徐干和刘震为此哀悼。悲伤的身体主要是悲伤，命运是叹息”，认为哀词源于惩罚，以早产儿童为哀悼对象。

刘赛基本上继承了他的观点，认为“以辞遣哀悼，掩盖不流泪的哀悼，所以不在黄发，必施昏昏欲睡……原夫哀辞一般，情主为痛，而辞穷则爱惜。年轻不成德，所以名誉止于察惠；虚弱，所以悼念加上肤色”还强调了年轻人的死亡和伤害爱惜的感觉。但是他们列举的作品大多已经失传，无法获得其细节，而刘船提到的《黄鸟》中的三良也不是年轻人。现存的哀词符合智虞.曹植的《行女哀辞》由刘韶定义.《仲雍哀辞》.《为任子咸妻作孤儿泽兰哀词》、《吴大司马鲁公少女哀词》、《大同哀词》等。然而，也有一些人以哀悼的名义不哀悼年轻的死者，比如《三国志》•魏书•《陶谦传》中记载，张昭为63岁去世的陶谦作了悼词，而孙楚的《胡夫人悼词》也不是为小孩所作。可以说，悼词是以童荡逝者为哀悼对象的文体，同时也有以悼词为名的一般祭品。而到隋唐，“哀辞”作为独立文体的特征日益泛化和丧失，出现了许多以此为名的悼念成人的作品，如韩愈的《独孤申叔哀辞》.《欧阳生哀词》、柳宗元《杨氏子承之哀词》等，相反，哀悼年轻人的人很少，哀词与一般祭文没有明显区别。